Si has visto un concierto de pizzica o tarantela, seguramente te has fijado en un instrumento: un aro de madera con una piel tensada y unas chapas metálicas que suenan al agitarlo. Es el tamburello, el pandero italiano, y es el instrumento que sostiene todo lo demás. Sin él no hay pizzica.

Qué es el tamburello

El tamburello es un tambor de marco: un aro de madera, una piel tensada por un lado y, en el aro, unas ranuras con pequeñas chapas metálicas (los sonajeros o cimbali). Se sostiene con una mano y se toca con la otra, con los dedos y con la palma, además de sacudirlo para que suenen las chapas. Es un instrumento muy antiguo: los tambores de marco se conocen desde la antigüedad grecorromana y en el sur de Italia han llegado hasta hoy como parte de la música popular.

En España lo más parecido es el pandero cuadrado o la pandereta, pero el tamburello italiano es redondo, de piel más tensa y con una técnica propia, mucho más percutida y precisa.

Cómo suena y cómo se toca

El tamburello hace tres cosas a la vez: marca el ritmo, aporta color con el sonido de las chapas y empuja la energía del grupo. Los golpes con el centro de la piel dan un sonido grave; los del borde, uno seco y brillante; y el roce o sacudida de los dedos activa los sonajeros. Combinando esos tres sonidos se construyen los patrones rápidos y repetitivos de la pizzica, que van acelerando poco a poco hasta que el público ya no puede quedarse quieto.

Esa velocidad y esa insistencia no son casualidad: la pizzica nació para ser bailada, y el ritmo del tamburello es lo que lleva el baile.

El tamburello en la pizzica y la tarantela

En la pizzica del Salento (la región de Apulia, en el tacón de la bota italiana) el tamburello es el instrumento central. Suele acompañarse de voz, guitarra, violín y organetto, pero es él quien manda el pulso. Lo mismo ocurre en otras tarantelas del sur de Italia: cambia el repertorio y la región, pero el tambor de marco sigue ahí, sosteniendo el baile.

Si quieres entender de dónde viene esta tradición y por qué se asocia con el baile y la fiesta, te lo contamos en qué es la pizzica y la tarantela.

Un tamburello en directo, de cerca

Se puede leer sobre el tamburello, pero se entiende de verdad escuchándolo en directo: la fuerza del golpe, el brillo de las chapas, cómo un solo instrumento mueve a una sala entera. En los conciertos de Terra Taranta el tamburello está en el centro del espectáculo, junto a la voz, la música y la danza.

Puedes ver cómo suena y cómo se vive en la galería y conocer el espectáculo.

Si quieres aprender a tocarlo

El tamburello se aprende practicando: primero la posición de la mano, después los golpes básicos y, poco a poco, los patrones de la pizzica. No hace falta saber música para empezar. En los talleres de Terra Taranta hay una parte dedicada a la percusión y al ritmo de la pizzica, pensada para que puedas probarlo y llevártelo a casa.

Y si quieres escucharlo en un concierto

Si programas música en directo en una sala, un teatro, un festival o un ciclo cultural, Terra Taranta ofrece conciertos de pizzica y tarantela en los que el tamburello es protagonista. Aquí tienes toda la información sobre cómo contratar un concierto de pizzica y tarantela, o puedes escribirnos directamente desde la página de contacto.

Si alguna vez has visto a un grupo formar un corro al ritmo de un tamboril y no has podido quedarte quieto, probablemente estabas viendo pizzica o tarantela. Pero, ¿qué es la pizzica y la tarantela? Son de las danzas más contagiosas que existen — y también de las más malentendidas: mucha gente usa los dos nombres como si fueran lo mismo, y no del todo.

El origen: una danza que nació para curar

La leyenda dice que todo empezó con el tarantismo: en el Salento, al sur de Italia, se creía que la picadura de una araña (la «tarántula») provocaba un estado de agitación que solo se curaba bailando sin parar, durante horas, al ritmo frenético del tamboril, hasta liberar el «veneno» por el cuerpo. Médicos y sacerdotes documentaron estos rituales durante siglos (puedes leer más sobre el tarantismo en la Wikipedia). Hoy sabemos que probablemente tenía más que ver con la liberación emocional colectiva que con ninguna picadura — pero esa raíz de danza como catarsis, como forma de sacar algo de dentro, se ha quedado en cómo se vive la pizzica todavía hoy.

Pizzica y tarantela: ¿son lo mismo?

No exactamente, aunque están emparentadas.

Tarantela es el nombre paraguas de toda una familia de danzas y ritmos del sur de Italia — hay tarantela napolitana, calabresa, siciliana… cada región tiene la suya, con su propio carácter.

Pizzica es, específicamente, la tarantela del Salento (la zona de Lecce, en la «punta del tacón» de la bota italiana), la que nació ligada al tarantismo. Se distingue por su ritmo más rápido y directo, y por estar pensada para bailarse en pareja o en corro, con mucha improvisación.

Así que toda pizzica es una tarantela, pero no toda tarantela es pizzica. Es la diferencia entre «fruta» y «manzana».

Cómo se baila

La pizzica no tiene una coreografía fija que aprenderse de memoria — eso es parte de lo que la hace tan viva. Se baila normalmente en corro, con parejas que se turnan en el centro, y gran parte del baile es improvisación: gestos que imitan el cortejo, el juego, a veces incluso una pequeña «pelea» simbólica entre los dos bailarines. El tamboril marca el pulso, y la velocidad va subiendo a medida que avanza la pieza.

Es un baile físico y expresivo, pero con una base sencilla — cualquiera puede empezar a moverse con ella en cuestión de minutos, que es justo lo que la hace tan buena para animar una fiesta.

Si quieres probarlo tú mismo, Terra Taranta imparte talleres de pizzica y tamburello.

El instrumento protagonista: el tamburello

Si la pizzica tiene un símbolo, es el tamburello: un pandero grande con sonajas, tocado con una técnica muy particular de golpes y roces que crea ese ritmo hipnótico tan característico. Alrededor del tamboril suelen sumarse voz, acordeón, guitarra o mandolina, pero el pulso siempre lo marca él. Tienes la guía completa en el tamburello, el pandero italiano de la pizzica.

Un revival que sigue vivo

Desde los años 90, la pizzica ha vivido un resurgir fuerte en Italia, con festivales como La Notte della Taranta llevándola a escenarios masivos y a públicos que nada tienen que ver con el Salento rural de hace un siglo. Ha pasado de ser un ritual local casi olvidado a convertirse en un fenómeno que cruza fronteras — y hoy también en España hay grupos, como Terra Taranta, que mantienen viva esa tradición en directo.

Vívela en directo

Leer sobre la pizzica está bien, pero se entiende de verdad cuando suena el primer tamboril y el corro empieza a moverse. Terra Taranta lleva esta tradición a los escenarios, con música y danza del sur de Italia interpretada en directo.

Puedes ver cómo es la propuesta en El Espectáculo, o si programas conciertos y quieres llevarla a tu sala, teatro o festival, aquí tienes cómo contratar un concierto de pizzica y tarantela.

Si programas música en directo y buscas algo que se salga de lo que ya has visto mil veces, un concierto de pizzica y tarantela es una buena opción. Es música tradicional del sur de Italia (la pizzica nació en el Salento), con un ritmo que se nota en el cuerpo desde el primer compás, y Terra Taranta la lleva a los escenarios con música, voz y danza en directo.

Qué es un concierto de Terra Taranta

El espectáculo se llama Radici y gira alrededor del tamburello, el pandero con sonajas que marca el pulso de la pizzica. Sobre esa base entran la voz, los instrumentos de cuerda y la danza, y el resultado es un concierto con mucha energía en el que el público acaba siguiendo el ritmo con las palmas casi sin darse cuenta.

No hace falta que el público conozca la pizzica de antes. El ritmo se entiende solo, y por eso funciona igual con quien ya la conoce que con quien la escucha por primera vez.

A qué programaciones encaja

• Salas de conciertos y teatros que quieren una propuesta diferente en su programación.
• Festivales de música tradicional, música del mundo y danza.
• Programaciones culturales de ayuntamientos y centros culturales.
• Ciclos y encuentros dedicados a la cultura italiana o a las culturas del Mediterráneo.

Cómo contratar un concierto de pizzica y tarantela

Lo más rápido es escribir contando la fecha, la ciudad y el tipo de espacio (sala, teatro, festival, aire libre) y el aforo aproximado. Con eso Terra Taranta te responde con disponibilidad y condiciones para esa fecha.

Antes de escribir puedes ver cómo suena y cómo se ve en El Espectáculo y en la Galería, y cuando lo tengas claro, ir directamente a Contacto. Si además te interesa, Terra Taranta imparte talleres de danza y percusión.

La guinda de la entrega de premios la aportó la música, y es que los asistentes también votaron al grupo más animado, que en esta ocasión también tiene origen italiano. ‘Terra Taranta’, un genial quinteto compuesto por cuatro músicos y una incansable y enérgica bailarina, pusieron el broche perfecto a este Festival Multicultural de la Tapa y la Música de Lavapiés que se despide hasta el año que viene… y avisamos que ya están pensando ideas para celebrar la décima (eso será en 2020) por todo lo alto.

El martes 19 de febrero vuelve la cita con la música folclórica y los bailes tradicionales del Sur de Italia con el grupo Terra Taranta en el Café Berlín de Madrid, a las 21:00 horas.

En el Sur de la bota hay un rico patrimonio musical, de origen muy antiguo. Incluso hoy en día, en ocasión de las fiestas (patronales, veraniegas, “sagras”, bodas), por tradición se baila la tarantela. Este género asume una forma distinta en cada región, convirtiéndose en la “pizzica” de Apulia, en la “tammurriata” de Campania y la tarantela de Calabria y Sicilia. En cada variedad el característico “tamburello” (pandereta), junto con otros instrumentos como el acordeón, la guitarra o el violín, marca un ritmo, rápido y casi hipnótico, que envuelve al público y genera alegría y ganas de lanzarse a bailar frenéticamente.

El grupo Terra Taranta (ganador de la octava edición del Festival Multicultural Tapapiés) está compuesto por una bailarina y cuatro músicos italianos que, después de formarse y recorrer el mundo, han dado vida a este espectáculo apasionante que recupera la cultura musical de su tierra y la reinterpreta con profundo respeto por las raíces, pero sin miedo a experimentar y mezclarla con otros géneros como el flamenco y la música celta o balcánica.

Terra Taranta, il gruppo di musica popolare del sud Italia a Madrid, continua a esibirsi con numerosi concerti, nella capitale di Spagna e non solo. Dopo le tante date della scorsa primavera ed inverno, Terra Taranta sarà il 22 giugno al Circulo de Bellas Artes di Madrid per “las noches Barbaras” (entrata gratuita e tantissimi altri gruppi).

Escuchados los tres, indisimulable era su preferencia por los italianos, aunque no dejaba de quitarse el sombrero ante los aragoneses y los vascos

Terra Taranta, que con el desparpajo de su cantante, el ritmo trepidante de su música y los movimientos de su bailarina, se la ganaron a ella y a todo el público de un animado Espacio Atapuerca. «Me gusta que incluyan danza porque la música tradicional, sobre todo, aunque no solo, se hacía para ser bailada», decía y aplaudía igualmente el uso de la pandereta y el acordeón.

Los Escenarios de Verano llegaron ayer jueves a la Plaza de La Justa, con gran éxito y entusiasmo del público, de la mano del grupo italiano Terra Taranta, quien actuó en Alcázar de San Juan como antesala del concierto que ofrecerá próximamente en el Café Berlín de Madrid.Terra Taranta es un grupo de música del sur de Italia, folk tarantela. En su actuación, propone un viaje al sur de Italia, con sus bailes, ritmo y melodía para que el público empiece a bailar y soltarse, «pues la tarantela viene de un baile que servía para curarse de la picadura de una tarántula… Y para curarse, la única solución era bailar, el tiempo que hiciese falta, hasta sacar del cuerpo el veneno».

Marta Grazia, bailarina del grupo, explicaba que se trata de un grupo de músicos muy heterogéneo, donde cada uno tiene su recorrido, pero la tarantela les ha unido y ha hecho que se encontraran e iniciaran un camino juntos.

Todos los músicos tienen origen en el sur de Italia y con esta formación y espectáculo trabajan la búsqueda de la raíz, los ritmos, que relacionaban también con la raíz y los ritmos del flamenco, incluso de la música árabe, muy de sangre. Es un estilo muy rápido, porque la mejor manera de curarse antaño era sudar, y a los italianos se le ocurrió bailar para sudar, comentaba Máximo Santa Lucía, cantante y guitarra.